“生命变像”四人联展上海开幕：艺术家们生命转变与更新的见证

3月23日下午3点，“生命变像”（Transformation of Life) 贾靖、刘瑾、石高青、王睿画展在上海举行开幕式。此次画展的展期为3月23日—5月5日。

开幕式上，此次展览的出品人、南希画廊主理人Nancy Lee女士发表了开幕致辞。Nancy Lee表示，此次画展不只是艺术展览，也呈现出了艺术家们在不同时期的生命的转变，希望通过此次画展可以带给观赏者内心的喜悦、平静与安慰。

随后，此次的策展人查常平博士与参展的四位艺术家也分别进行了简短的分享。查常平是著名的艺术批评家，同时也是一位圣经学者，现供职于成都四川大学道教与宗教文化研究基督教研究中心教授。他认为，从根本上来讲，艺术乃是人的个体生命的变像，而本次展览中的四位艺术家的作品，从一个侧面表达出中国当代艺术家寻求这种生命变像的努力。

查常平教授谈到，人的重要特征在于自我不断地更新，而灵性艺术可以提升人们意识生命的开放度；即使创作者不直接使用或强调宗教符号和表达，但也能让观者感受到艺术家更新的自我。在他看来，这次展出的作品更是艺术家个体的生命转向终极实在的见证，这种变像的意义就像耶稣在登山变像事件中所启示的那样。他说：“在根本上，艺术乃是人的个体生命的变像。这种变像，在当代艺术中更多采取陌生化的、象征性语言的形式。这种形式，使艺术在塑造人的文化心理结构中区别于哲学之符号性语言的观念、区别于宗教之指使性语言的信仰之功能。三者对于个人都有不可替代的价值。驱使个人超越自我、奔向理想的应然存在之超我，最后触及终极实在，升华个人的人性、使之更为丰满。 ”

他说：“无论画的主题和材料不能使一个人伟大，真正伟大的东西是对伟大心灵的向往，这伟大的心灵是我们生命深处所渴望的……我对艺术感兴趣是因为艺术能在夜深人静的时候（让我）看到生命的另一种状态。就像从石高青的作品里我看到了生命的刚强与脆弱，从贾靖和刘瑾的作品里看到了生命的混乱与秩序，从王睿的作品里看到了死亡和复活的主题。”

“这些主题是我们每天要面对的。所以我们不仅要关注地上的事，也要关注天上的事；不仅要关注天上的事，也要关注银河之外的世界，就是那神圣的世界，因为只有神圣的世界才能把我们每天低头工作投入的，抬起头仰望星空，仰望雾霾背后的背后的背后。”

四位艺术家均来自四川，他们表达了对策展人以及主持人的感谢，以及对观赏者的欢迎，并且盼望他们的作品可以给大家带来温暖与感动。

在接下来自由讨论时间里，观赏者纷纷走动起来，与主持人和策展人进行交流与互动，并且驻足在艺术家们的作品前，邀请艺术家分享他们画作的背景、内容以及想要传达的精神世界，过程中不时有其他观赏者的加入与认真聆听，不少观赏者也与其所喜爱的艺术家们在其作品前合影留念。

展览结束后，观赏者们也表达了自己的感受与心得：
“当代艺术是对传统艺术的破坏式的解构艺术，当代艺术是艺术家重新建立新的价值观的自救艺术，当代艺术家只有自救了才有可能面对未来的即将发生的艺术，当代艺术家的自救的目的是为了成为未来艺术家的自由。”
“看到老师们拍的照片，又是一场视觉盛宴。感觉好像是一次艺术的再创作，在南希画廊的又一次共创。”
“每个人都有表达的自由，艺术=表达。比如有位快递小哥，也会写诗；八十岁的老奶奶也会写小说，画画。”
“传统艺术作品是以表为主的，如表示、表述、表白等，而现代艺术作品是以达为主的，是以观看者为主的，欣赏者从作品中得到了什么启示……”
……

画家简介：
王睿：1982年出生于四川，毕业于川音美术学院油画系，现居成都。他的作品关乎对未来的想象。本次参展作品包括《天使》、《以他之名》、《鸳鸯》等。他在中心人物周边堆放层叠的几何图形，看上去有种金属质感，通过这种表达方式再现日常生活中人们使用手机屏幕和电脑显示器看到的图像，在大家熟悉的视觉经验中传递温暖、爱与信心。

刘瑾：1973年生于四川成都，曾任法国新闻社摄影记者，2012年后从事当代摄影艺术创造，目前在上海工作生活。他做摄影记者时，拍摄的都是全球数一数二的大事件。而现在他的作品多为室内外日常生活局部场景。比如此次展出的《万物有时》系列作品中的《雪屋上的柴堆与烟管》、《案板上的牛肉与木纹》等。这种转变就像从一个时期走到了另一个时期，正是所谓的“凡事都有定期，天下万物都有定时。”当带着感谢的心去领受和看待这些时，所有的东西都有它的意义和价值。

贾靖：1981年出生于四川，毕业于川音成都美术学院油画系，目前在成都和北京生活工作。参展作品有《关系》、《信息丛林》、《荣誉定格》等。他发现在各类资讯满天飞和科技迅速发展的当下，出现了没有战火的商战、文化战、网络战等新的战争形式。因此，他通过拼接与重组网络图像，追问人与人的关系、人与技术的关系、族群与族群的关系。

石高青：1982年出生于四川省达州市，毕业于川音成都美术学院，现居成都。她的作品在矛盾与冲突中建立美感，在叠加和重构多样色彩的图像中为我们展示了某种内在的、向上的恒定秩序。比如《在那竹林里》、《万籁生山》、《彩虹瀑布》等。