评点第84届奥斯卡提名电影中的悲悯精神与救赎情怀

 昨天，第84届奥斯卡在鲜花、掌声、感动、共鸣、回忆与致敬中落幕，但留给我们的不仅仅这些。无论是本届电影的大赢家《艺术家》和《雨果》，还是被提名电影《生命之树》、《战马》与《功夫熊猫2》....他们之所以打动评委、打动人们，靠的并不仅仅是资金、技术、明星和包装，比起这些，反而是他们其中的人文情怀与悲悯精神深深打动人心，让人的眼睛为之一亮，本喧嚣的心灵也仿佛如洗了一个澡般舒爽纯净。

而特别是其中一些电影更是被美国基督教媒体评为饱含救赎信息，也许他们未演绎十字架未明确探讨基督信仰，但救赎情怀却是人类心灵深处的一种渴望。基督时报也收集了六部本届一些获奖和提名的佳片来共同点评这些电影中的悲悯精神和救赎情怀，让我们一一来欣赏吧。

《功夫熊猫2》
——获最佳动画长片提名

这部电影自去年上映后风靡全国，故事主要讲述了阿宝终于真成为了神龙大侠，跟随功夫大师与盖世五侠一起保护着和平谷、过着宁静的生活。然而，好景不长，有个坏人沈王爷正打算用无人能挡的机密武器征服中国并且毁灭功夫，阿宝面临着一次新的挑战，在羊仙姑指引下，他必须回首过去并揭开生世之谜，才能找到打败敌人的关键力量。

这部电影虽然可爱但却反应了人生最终极的问题，中国的基督徒和教牧同工更是极力地推荐此片。国内著名的基督徒影评人石衡潭博士说：“因为阿宝曾提出我是谁？我从哪里来？我要往哪里去等问题。“人生所有的问题最后都归结到让我们成为真正的自己——天父的儿子（I know who I am, I’m your son.）。”

《战马》
——获奥斯卡最佳影片、最佳音乐、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳混音、最佳音效编辑共6项提名

2月底这部电影在中国各大影院火热上映中，城市街头亦是《战马》的宏伟海报。每届奥斯卡结束，对于观众来说最关心的还是哪部奥斯卡影片能够在国内院线上映， 而《战马》就是这样一部可以与我们亲密接触的电影。

该电影根据同名小说改变而成，背景为第一次世界大战，主人公艾伯特于农场的一匹小马结交了深厚的友谊，一战爆发后他们见识了人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。主人公最终奔赴战场，给人们展现了一部忠诚、勇气与坚强的史诗传奇。

看了这部电影很多网友评论说，主人公和马的之间的深厚感情非常动人，正好向人们展现出人与动物可以和睦相处，也恰好告诉那些在活熊取胆上理直气壮的人们”应该好好爱护动物”，或许他们正是最该看这部电影的人群。

影片最精彩的一场戏是战马在无人区被铁丝网所困，英德各有一名士兵冒着生命危险走出战壕，帮它脱困。那一刻，在生命的尊严面前，战争顿时变得毫无意义。那个德国兵对身后的战友们喊了一句，“我还需要一把钳刀”，战壕后面立刻扔出了五六把来，落在水坑里。离别之前，德国人把钳刀送给英国人并说：“纪念你在这里遇到的德国帅哥。”许多观众就在这里一边笑一边流下眼泪。

《艺术家》
——获最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳服装设计及最佳配乐五项大奖

本次奥斯卡很多电影都耗资在1.5亿美元左右，而《艺术家》仅投资1500万美元的复古黑白默片却成为大众情人，此影片更是气度非凡。

该影片讲述上世纪30年代一位好莱坞默片明星乔治事业陷入低谷，竟被一名邂逅的女演员佩皮抢镜出风头但他还是儒雅以待，后来，与老板闹僵的乔治，决定自立门户，自编自导自演。与此同时，佩皮却借助有声电影的契机迅速蹿红，成为了首屈一指的明星。最终，他的默片与她的有声片档期撞车，一场在新与旧、情感与票房的争夺战拉开序幕……

对此电影，已经有先睹为快的基督徒送上自己的褒奖和评价：“男主角经历了成功和自大，失败和自残，蒙恩和自杀。在自我里面的剧烈争战。终然是“爱”胜过人性的软弱，扭转了必然灭亡终局。是“爱”叫人从死里复活，是部好电影。”

《雨果》
——获最佳音响剪辑、最佳音响效果、最佳视觉效果、最佳美术指导、最佳摄影5项大奖

可爱的《雨果》是一部可爱的奇幻电影，也是本届奥斯卡呼声最高的热门电影，目前它也已经在中国各大影院上映，本片根据布莱恩•瑟兹尼克的同名小说改编，是马丁•斯科塞斯的首部3D力作。

故事发生在上世纪30年代末巴黎一个繁忙火车站，主人公12岁孤儿雨果藏匿与墙壁后的暗窄通道里，会在每个夜晚的烛光下给火车站的27座时钟一丝不苟地上油、校准；死去的父亲给他留下的唯一遗产便是神秘笔记和一台旁人眼中完全是垃圾的机器人，雨果从一本木刻书得知这个机器人可以写字作画——如果有天他能把它修好。

在这部电影中，整个人类被比喻成零件齐全的机器，每个人都是其中的组成部分，因为特定的功能而存在着。这无疑引人深思，作为上帝创造中非常重要的角色——人类——在整个宇宙中应是怎样的存在，而他的存在又有着怎样特殊的意义。

《午夜巴黎》
——获原创剧本奖

这部电影被誉为是伍迪·艾伦写给巴黎的一封奇妙的情书，探讨了每个人心目中的理想年代，以及人们在生活选择上的差异。

主人吉尔携未婚妻伊内兹陪着岳父岳母来巴黎度假，一次午夜时分，吉尔独自走在巴黎的街头，却被一辆路过的马车吸引住了。他随马车来到了一个名流派对，阴差阳错地穿越了历史，结识了海明威、毕加索、菲茨杰拉德、达利、斯坦因等，而且他更是迷恋上了毕加索和莫迪尼亚里的情人阿德里亚娜他乐此不疲地穿越，而由此发生的一切都让他无可救药地爱上了巴黎这座城市。

很多人都说本部电影可爱，感性且充满了活力，伍迪·艾伦的《午夜巴黎》非常精准地指出了就算昨日嬉闹的小酒馆今天可能就变成了糟烂的洗衣房，但我们仍然可以在回忆中不断地重访那些美好的回忆。

《生命之树》
——获最佳影片和最佳摄影两个提名

这部孩子与父母的家庭影片得到很多父母们的青睐，从而父母们也从也不电影中反思家庭教育问题和生命真谛的含义。

电影故事开始于50年代，生长在美国中西部的11岁少年杰克的成长变迁。他的家庭由父母和三兄弟组成。在一个孩子眼中，起初一切都是新奇的。他从母亲身上看到了慈爱，而他的父亲告诉他，这个世界的生存法则就是把自己放在首位。在成长过程中，杰克竭力想要调和双亲相悖的人生观，他就在双亲不同的教育中长大成人，渐渐疲惫了现代都市生活的杰克突然发现自己已经迷失了。最终是父母的教育让他明白了，生命的真谛就在于家庭之中。

影片中母亲便说：“人生分为两种活法，一种是自然的，一种是圣洁的，要看你自己选择哪一种。”影片预告片最后一句仍是母亲的教导：“只要爱过，人生就不算白过。”多数人对母亲的这两句话更是赞赏有加并告诉了人生生命的真谛就是爱。

这部电影不仅片意深刻也有人评论该作品有趣：泰伦斯·马力克（Terrence Malick）的电影《生命之树》（The Tree of Life）是部非常有趣的作品。说它有趣，并不是讲这电影具有喜剧元素，而是它很难让人用一个简单的标杆来评判。这部长达139分钟，夹杂了宇宙诞生、恐龙、德州小镇的五口之家以及有关生命尽头之猜想等丰富内容。