“生命肖像”刘亚明艺术展上海开幕：从个体肖像看群像生命的转变

9月6日下午3点，生命肖像Life Portrait——刘亚明艺术展在上海艺河湾艺术区南希画廊举行开幕式。此次画展的展期为9月6日—10月16日。

开幕式上，此次展览的出品人、南希画廊主理人Nancy Lee女士发表了开幕致辞。她首先为南希画廊入驻艺河湾艺术区献上感谢，并表示这次展览顺利进行离不开所有人的支持，特别是策展人查常平博士的帮助。本次画展是画家刘亚明的肖像画首展，她表示，从肖像画的每个表情和眼神中看到了画家人生的处境和经历。

随后10多名各界人士分别进行了简短的发言致辞。此次展览展出了21幅从1995年到2024年的画家肖像。刘亚明画家表示，每一幅肖像都代表了不同形态下的自己，也帮助他认识了不同形态下的自我。就像是在《世纪寓言》后，画出了一个战士一样的自己的肖像。在《穹苍之眼》后找到了自信和霸气，画了一幅将军一样的肖像。当然也有绝望的画像，自己微小的生命将去往哪里，能留下什么给世界，在那个时候眼睛里面没有一点光。足以看到，画家笔下描绘的不仅是世界，也是与世界相关的自我的生命表达。

策展人查常平博士分享道，“人作为被造物，我们的生活动作存留都是在空间里，感知自我，筹划自我。他的《2021自画像》系列（2021）与《自画像》系列（2024），更是他咽下被无尽囚禁的时代苦水后发出的浩然悲悯的视觉见证。这种创作方式和艺术家梵高相似，从1882年到1889年，梵高预计创作了40多幅自画像。目前了解到刘亚明老师也有超过40多幅，我们不仅看他的肖像，也在他的肖像画中看自己”。

复旦大学哲学学院教授、博导刘平教授发表致辞。“在AI时代，个体自我呈现的方式，或者说，个体身份识别的方式有二：脸面，指纹。在中国，个体在通行各地的身份证上最好的标注符号是脸面。刘亚明的《自画像》就是自我识别和自我呈现的方式之一。这里的问题不在于艺术家以写实主义油画显露自己的脸面本身，而在于这种自画像跨越30年（1995-2024年），不落一字，却书写了一个时代的时代精神。刘亚明的《自画像》通过外而穿越到内：内的岁月蹉跎，内的起起伏伏，内的张望和纠结，内的情感沟壑，内的理想现实，都在外的脸面中一一表明。脸面透露出神秘的灵魂言语。它在不断地述说自身的历史和故事，又在这种不断的述说中被塑造。其中有不得不的顺服，也有不得不的质疑、反问。这种对立的胶着是生存的真实，绝非理想化的虚构。它抵抗着肤浅的雷同、医美的标准化。正因为如此，刘亚明的《自画像》说尽了卅年不尽的言说，哪怕这种言说不曾提及一个字、一个词。”

上海大学美术学院教授、原上海美术学院美术馆馆长、著名批评家、策展人李晓峰发言。“在他的肖像刻划中，人物有历史的苍茫与思想的锋芒，还有坚硬的道德感和神圣的宗教感！一句话，有知识分子的思维高度！超过‘学院派’。尤其是日益行政化的学院，当社会日益成为了一个官场，代表未来的年轻人把公务员当成择业的首选，拥有理性、思想、怀疑精神、批判精神的知识分子气质就更加显得重要！刘亚明的作品还会让人想起贝多芬（到人间乐园就是贝九）、柴可夫斯基（柴6）、肖斯塔克维奇（肖七，列宁格勒），宏大的旋律、壮丽的画卷；想起托尔斯泰的崇高道德精神；陀斯妥耶夫斯基的深邃人性力量；基弗的废墟上的历史、神话、信仰与传奇！在中国，我甚至可以骄傲地说，音乐、舞蹈、文学、戏剧包括电影我还不能乱说，但在绘画中，这样的作品出现了！”

策展人查常平博士谈论到，作为人的个体生命的多维肖像，刘亚明的“自画像”所内含的否定性情感的丰富度，也许自现代艺术史以降唯有梵高的为先。这难道不就是我们整个时代的“生命肖像”吗？

画家简介：
刘亚明，1962年6月生于四川省内江市，中国当代著名油画家，现居北京市怀柔区桥梓艺术公社。他于1986年就读于北京电影学院美术系，自此投身艺术创作，逐渐成为中国写实绘画领域具有开拓性意义的代表艺术家之一。

刘亚明在艺术上融汇东西、贯通古今。其作品融合了欧洲古典写实的精湛技法、印象主义的色彩表现、象征主义的神秘意境，以及东方水墨的灵动气韵，形成了独具个人特色的绘画语言，被誉为“色彩的思想者”。他擅长以超常尺幅和宏大视野创作具有深刻精神内涵的作品，如《苍穹之眼》《世纪寓言》《通向众冥的自由之路》等，其中《世纪寓言》尺寸达16米×3米，以强烈的视觉冲击力叩问人类生存与文明议题，彰显出知识精英的社会关怀和哲学思考。

除了大型主题创作，刘亚明也是一位杰出的肖像画家。他以家人为原型创作的“温暖系列”，情感真挚、笔法精湛，广受海内外观众赞誉。其肖像作品能敏锐捕捉人物内心世界，展现高超的写实能力与人文温度。

刘亚明曾任中华文化促进会主席团荣誉委员、理事，巴蜀画派副会长，并获美国肖像画会会员资格。2001年在比利时安特卫普举办的个展引起轰动，被当地媒体誉为“继毕加索、米罗之后最有意思的展览之一”。他还荣获俄罗斯美术家协会颁发的“精神、传统、技巧”银质奖章及世界华人美术“金笔奖”等荣誉。

其作品多次参加国内外重要展览，并在美国、比利时、土耳其等地举办个展，曾被中央电视台《人物》《谁在影响中国》等栏目专题报道。刘亚明通过出版多部画册和持续的艺术实践，成为中国当代最具影响力与思想深度的艺术家之一，实现了东方与西方、传统与当代在油画语言上的深度融合。