世界名画欣赏：寻找迷羊

Philippe de Champaigne

菲利普·德·尚帕涅是佛兰德裔的法国画家。他把佛兰德巴洛克的自然主义和法国艺术含蓄的古典主义相结合，形成一种独树一帜的个人风格。他有自然风景和宗教题材的作品，但他最著名的是肖像画。他为红衣主教黎塞留画的肖像画和其他作品充满强烈明快的色彩和敏锐的现实主义色彩。

NO.01.画家生平

菲利普·德·尚帕涅（Philippe de Champaigne.1602-1674）出生于布鲁塞尔，1621年定居巴黎，在尼古拉斯·杜谢内（Nicolas Duchesne）的指导下与尼古拉斯·普桑（Nicolas Poussin）合作装饰卢森堡宫，并娶了他的女儿。在他的保护者杜谢恩去世后，尚佩涅为王太后玛丽·德·美第奇（Marie de Medicis）和黎塞留（Richelieu）工作，成为法国皇室画师。为他装饰红衣主教的宫殿、索邦教堂的圆顶和其他建筑。

1643年左右，他接触到詹森主义的教义，其画作变得更加简朴和含蓄。《皇家港口的两位修女》是其后期的杰出作品。1648年，他是皇家绘画学院的创始成员。7年后，他成为法国皇室画师，负责制作壁画和设计挂毯。

NO.02.画作解析

Philippe de Champaigne - Le Bon Pasteur before1674
Musee des Ursulines de Macon
Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0
International license bv Yelkrokovade, Wikimedia Commons

NO.03.画作背景

James Tissot 
The Good Shepherd
Public Domain, Brooklyn Museum

本画背景出自“迷失的羊的比喻”的教诲。牧人寻羊故事，是耶稣所有的比喻中最简单的一个。羊在犹太极其容易迷失。草地是在山坡上的，好像是地中间的一条脊骨那样。这片如同山脊的高原很狭窄，宽度仅有数英里。并没有围墙，而且最糟的是草地甚为稀少，因此羊很容易走失。如果它们从高原的草地，跌进两旁的山壑与山谷之中，常会使它们被悬在岩石上，既不能上也不能下，只有在那里不断哀鸣至死。当地的牧人，可以追随迷羊的足迹到数里之遥，而且勇敢地攀登悬崖绝壁把羊带回来（参太18:12-14）。

NO.04.画作意义

Victor Emil Janssen
The Good Shepherd 1833
Hamburger Kunsthalle
Public Domain, Wikimedia

我们对于这个亡羊的比喻早已耳熟能详，但却也有点让人费解。因为，按照常理，一位拥有一百只羊的牧者，在牧放过程中丢失了一只，他绝对不会丢下那九十九只，而去寻找迷失的那一只，因为他无法预料其它的羊是否会遇到危险，或者被他人赶走。这样的举动在人看来并不明智。因为，当我们作为一个旁观者来看待这个故事，置身事外的我们只能出自个人的分辨和判断，很难领悟故事的真实涵义。 

在此，如果把“羊”替换成为“我”，我们就会知道这个故事实在是和你我，与每个人有着极深之关联的了。当“我”迷失了，“我”最期待的是什么呢？就是牧人来寻找我，把“我”带回家。这样的时候，我想没有谁会觉得故事中的牧人好傻的了。因为是和你相关的。人往往就是这个样子，只要和自己相关的，就很容易想得通，看得明白。如果一个事情和自己毫不相干，那么，我们往往就会站在旁观者的位置随意的点评论断，甚至是质疑和嘲讽。

比如别人家的孩子离家出走或者走丢了。因为是与自己无关，所以我们的心往往就变得很刚硬很冷漠，我们看不到那个家长焦急的心，我们反而长篇大论的开始讨伐那个家长如何如何的不会带孩子，我们开始表现我们廉价的同情心，说现在的孩子压力太大了。或者又说现在的孩子咋就这样的经受不起挫折等。但这个简单的比喻告诉我们，他不愿任何迷失或弱小者丢失；他一再强调他怜爱失落的人；他更喜欢迷途知返的人。

我们常常自以为义，认为自己是那谦卑的小孩子，而别人都是那复杂的迷失的羊。这样的思考方式，不仅拦阻我们真正谦卑下来，也会让我们在不知不觉中，慢慢骄傲起来。这实在是需要安静下来，深深思考和反省的问题。人之所以会轻看人，就是有种莫名其妙的优越感。认为自己信的比别人虔诚而优越，知道的比别人多而优越，生命比别人丰盛而优越。然而，我们每个人都有着自己的限度、问题、软弱，都是“弱小者”，而他对每个人的爱怜之情表露无疑。愿我们每次跌倒之时都有勇气呼求耶稣，让他接住那跌倒中的我们。