世界名画欣赏：何为好牧人？

Bartolome Esteban Murillo

穆立罗是一位西班牙巴洛克画家。尽管穆立罗以宗教作品闻名，但他也创作了大量当代妇女和儿童的绘画作品。这些生动、逼真的花童、街头顽童和乞丐肖像构成了他那个时代日常生活的广泛而吸引人的记录。他还画了两幅自画像，一幅在弗里克收藏馆，描绘了30多岁的他，另一幅在伦敦国家美术馆，描绘的是50多岁的他。2017-2018年，这两个博物馆举办了一次展览。

NO0.1.画家生平

穆立罗(Bartolomé Esteban Murillo1617年12月1日 - 1682年4月3日)）可能于1617年12月出生塞维利亚。父亲加斯帕·埃斯特班和母亲丽亚·佩雷斯·穆立罗，后者是一位颇有成就的理发师和外科医生。他可能出生在塞维利亚或皮拉斯的安达卢西亚小镇。1618年，他在塞维利亚的圣玛丽亚·马格达莱纳教区接受了洗礼。1627年和1628年，他的父母去世后，他的姐姐安娜和丈夫胡安·阿古斯丁·拉加雷斯成为他的监护人，后者碰巧也是一名理发师。穆立罗似乎一直与这对夫妇关系密切，因为他直到1645年结婚才离开他们的房子。11年后，他将被任命为拉加雷斯遗嘱的执行人，尽管他的姐姐已经去世。穆立罗很少使用父亲的姓氏，取而代之的是他的外祖母埃尔维拉·穆立罗。

据同为画家和艺术历史学家的安东尼奥·帕洛米诺称，穆立罗在感觉自己的绘画技巧已经足够熟练后离开了卡斯蒂罗（Castillo）的工作室。1642年，26岁的他据称前往马德里，在那里他很可能熟悉了委拉斯开兹的作品，并看到了Francisco de Palacios的作品。他随后作品中丰富的色彩和柔和的造型暗示了这些影响。虽然很可能像许多塞维利亚画家一样，穆立罗从宗教图像中获得灵感，但实际上几乎没有证据表明穆立罗前往马德里。1682年，穆里罗在为一个教堂创作壁画时从棚架上摔落，不久就去世。

NO.02.画作解析

Christ the Good Shepherd
Bartolome Esteban Murillo

穆里罗的作品通常被分为三个时期：暗色或冷色的早期，色调灰暗，轮廓明确；暖色的中期，色调和轮廓变得柔和；朦胧的后期，光影明亮地融会在一起。当他成长为成熟的画家后，他的作品越来越伤感。在他生前直至19世纪末，他的作品都极其流行。但他作品中的感伤使他的声望有所下降。穆里罗的《小牧人》充分代表了他的这一创作风格。

NO.03.画作背景

The good shepherd. An etching by Jan Luyken ilustrating
John 10:11-16 in the Bowyer Bible, Bolton, England
Free art license. photoby Harry Kossuth,Wikimedia Commons

本画背景出自“他是善牧”的教导。以民在传统中是游牧民族，他们对牧人的生活有着特别的经验，一直到今天，许多人还延续着祖先的习俗，以游牧为生。从旧约到新约，经上常常将祂比喻成好牧人，祂关心羊群并在他们身上倾注祂的爱（参若10:11-18）。

NO.04.画作意义

Cristobal Garcia Salmeron
EI Buen Pastor  before 1666
Museo Nacional del Prado, Madrid
Public Domain, Wikimedia Commons

使徒约翰在此对好的与坏的，忠心的与不忠心的牧人作了一番对比。牧人必须绝对爱护羊群。万一羊发生什么意外，牧人必须证明这并不是由于他疏忽所造成的。对牧人来说，冒生命的危险来护羊群，乃是天经地义的事。有时，牧人还不只冒生命的危险；他们为了和盗贼对抗，真的会因此丧生。而在当时，牧人为了忠于职守，而遭杀害，这类事是经常发生的。

但另一方面，牧人也有假的。差异是这样：真正的牧人一生忠于职守。他们牧羊一直到老迈无法走动为止；因此，羊是他的朋友，也是他的伴侣。他总是先顾及到羊的安全，才想到自己。假牧人则把放羊当作一份职业。他毫无使命感，放羊不过是他谋生的一种手段，因此，他所关心的是酬劳而非羊群。他们或许是因为镇里不肯收容的缘故，才跑到山区放羊的。他们一点也不体恤羊群，也缺乏责任感，不过是雇工而已。

耶稣说“佣工，因不是牧人，羊也不是他自己的，一看见狼来，便弃羊逃跑──狼就抓住羊，把羊赶散了”（约10:12）也就是说，如果不把牧养当作服事，只当作职业，也是一大悲剧。第二类的危机，比第一类更糟。因为牧人若是忠心良善，便能产生坚强的力量抵御外来的攻击；但是牧人若是一个毫无负抯的雇工，则外来的仇敌就很容易渗透进来，破坏羊群。所以，教会最幸运的事，莫过于有一位像耶稣那样的牧人。最后，在耶稣的言论中，“认识”这个词具有爱的意义，他以此形容祂与羊之间的关系。